ريك أوينز لم يحاول أبدًا أن يكون محبوبًا. تصاميمه المرتبطة بالموضة لا تطلب الموافقة ولا تسعى للإعجاب. هي واقفة بقوة. ثقيلة. تعرف معنى الخزي ولا تتجاهله. ولهذا السبب تحديدًا أصبح كما هو. ليس مجرد مصمم صيحات، بل مهندس مقاومة داخلية.
قصته لا تبدأ بالبريق بل بالغربة. كاليفورنيا، التنشئة الكاثوليكية، الشعور بالذنب الديني، والجسد كمكان للرقابة. أدرك أوينز مبكرًا أن الجمال ليس مجرد زينة، بل هو انضباط. توتر. قرار واعٍ للعيش في حالة من الانزعاج. عمل في الظل، يصنع سترات جلدية لمتاجر تحت الأرض، حتى اعترفت مجلة فوغ باريس بشيء لا يمكن إنكاره في تلك الظلمة. تم رفع مكانته ليس لأنه سهل الاستهلاك، بل لأنه حتمي.
الجمالية عند ريك أوينز ليست قوطيّة كستايل، بل قوطيّة كحالة وجود. خطوط ممدودة، أكتاف مكشوفة، تماثل غير متوازي، أقمشة تشبه الرماد، الخرسانة والعظام. ملابسه لا تُزيّن الجسد، بل تواجهه. تجبر مرتديها على الاعتراف بوجودهم المادي. هنا تكمن القوة. تصبح الموضة طقسًا لا مجرد زينة.
عمله موصول باستمرار بسياسة الجسد. الذكورة في عالم أوينز ليست عدوانية، بل هشة، مكشوفة، وغالبًا مشوهة. الأنوثة ليست ناعمة، بل ضخمة وجبارة. يتجاوز تصميمه الثنائية بين الجنسين ليس عبر الشعارات بل عبر الشكل. تصاميمه تتجاوز الثنائيات والفصول والزمن.
في جوهر أسطورته، ثلاث مجموعات حولت ريك أوينز من مصمم إلى قوة ثقافية.
FW 2003 Trucker. كانت نقطة اللاعودة. مع مجموعة Trucker، توقف ريك أوينز عن كونه مصممًا لفئة محددة وأصبح مصمم حقبة كاملة. بدت سترة الجلد كما لو أنها تحمل تاريخًا قبل أن تُرتدى. نسب ممدودة، خامات خام، ظلمة منزوعة الرومانسية. كانت ملابس لمن لا يريدون أن يكونوا محبوبين. أدخل Trucker القسوة الفكرية إلى الموضة وأضفى الشرعية على الفن تحت الأرض. منح الطليعة جسدًا.
SS 2014 Vicious حول منصة العرض إلى ساحة سياسية. العارضات لم يمشين بل زخرفن الأرض بخطواتهن، منتجات صوتًا، إيقاعًا، مواجهة. كان هذا رفضًا للجمال السلبي والهرميات التقليدية لجسد الموضة. حطّم العرض التوقعات حول من يُسمح له بالظهور والقوة. هنا يتحدث أوينز ليس فقط من خلال الملابس بل من خلال الحركات. تتحول الموضة إلى فعل مقاومة والجسد إلى إعلان.
SS 2016 Cyclops مثل ذروة تفكيره حول المجتمع. كانت العارضات يحملن عارضات أخريات، مربوطات معًا كأشكال معمارية حية. كان تأملًا في الاعتماد المتبادل في عالم مهووس بالفردية. تتراجع الملابس وتخدم بنية الجسد المعمارية. يكشف Cyclops عن أوينز ليس كمثير للجدل، بل كفيلسوف يستخدم الموضة كشكل من أشكال الفكر الاجتماعي.
بعيدًا عن منصة العرض، يبني ريك أوينز عالمًا خاصًا مغلقًا. شراكته مع ميشيل لامي ليست مدفوعة بالإلهام فحسب بل بالكيمياء. معًا يصنعون عالمًا تحكمه الالتزام الجذري. الأثاث، العمارة، الكتب، العروض، وحتى الصمت بين الكلمات، كل ذلك يتبع نفس الأخلاقية. لا شيء عشوائي، كل شيء مقصود.
لم يلاحق ريك أوينز شهرة الجمهور، لكنه أصبح أسطورة. تختار ملابسه من يرفضون جمال التقليدي، من يفهمون الغيرية كقوة. أصبح ملك الطليعة ليس لأنه يخلق أشياء غريبة، بل لأنه يمنح شكلًا لما يخاف الآخرون من تسميته.
في صناعة مدمنة على السرعة والرغبة، يقدم ريك أوينز شيئًا مختلفًا. مواجهة بطيئة مع الذات. ملابسه لا تجعل الحياة أسهل.
بل تجعلها أكثر صدقًا. وهنا يكمن سلطته المطلقة.
