2025年、キャッスルコアとロココリバイバルという大きな注目の的が再び現れています。まるで18世紀の肖像画やドラゴンや騎士が登場するファンタジーシリーズから飛び出してきたかのようなスタイルです。でも、なぜ今なのでしょう？単なるノスタルジアでしょうか？それともミニマリズムの冷徹な合理性への反発なのでしょうか？ここで改めて、何が戻ってきているのか、そしてこれらのトレンドが今日の私たちに何を語っているのかを見ていきましょう。
キャッスルコアやロココリバイバルへの魅力は、単に過去を美化することだけではありません。それは、効率優先でテクノロジーに支配され、時に感情が希薄になりがちな現代社会へのささやかな抗議とも言えるでしょう。機能性、ミニマリズム、デジタル美学が主流の時代に、豪華なシルエット、華やかなファブリック、レース、コルセット、装飾の過剰さが再び注目されるのは、まさにエスケープ願望の表れです。そこには、「美しさ」が単なる副産物ではなく、目的であった時代への憧れが込められています。美の追求が中心だった世界への想いです。
Selkie 2025年秋コレクション
ロココリバイバルは、ファッションと芸術がショーのように生活の一部であった時代を呼び起こします。今日では、この美学がポストモダンなアレンジで蘇っています。例えば、マリー・アントワネット風の豪華なドレスに厚底ブーツを合わせたり、バロック風のヘアスタイルにネオンメイクを組み合わせたりと、過去と現在が遊び心あふれる形で融合しています。これは、時代を超えた対話のようなものです。
ポップカルチャーも、この美学復活の大きな原動力となっています。例えばドラマシリーズのブリジャートンは、ロマンティックで古風なファッションへの関心を再燃させるきっかけとなりました。そのパステルカラーのパレット、繊細な生地、コルセット、ジュエリー、夢のようなヘアスタイルはレジデンシーコア（リージェンシーコア）の波を生み出し、自然とロココリバイバルへと拡がっています。一方で、ハウス・オブ・ザ・ドラゴンやウィッチャーといった番組はキャッスルコアを人気にし、中世の騎士、ゴシック様式の城、鎧、劇的なマントといったビジュアルで中世ファンタジーを魅力的に表現しています。これらのスタイルは単なる歴史的再現ではなく、自己表現の道具となっているのです。誰もが自分自身の物語の主人公になれるのです。
キャッスルコアは、中世世界のロマンティックなイメージから生まれています。自然への愛着、匠の技、ムーディーな内装、ボリューム感のある衣服、そしてゆったりとした、地に足のついた生活への夢。これは過密な現代の働き方やデジタルの混沌に対する静かな反抗とも言え、リアルで触れられるもの、質感のあるものへの渇望を表しています。
この20年間で歴史的なファッションがランウェイで再解釈されてきました：
Moschino 2020年秋コレクション
Dolce & Gabbana 2012年秋コレクション
Christian Dior 2006年秋オートクチュール
Balenciaga 2023年秋オートクチュール
Chanel クルーズ 2013年
また、社会的な背景も見逃せません。パンデミック、戦争、経済の不安定さといった世界的な危機の波を経て、私たちは心の安らぎを強く求めています。自分だけの魔法のような世界、安心できて、創造的で、自分の手が届く場所を作りたいのです。キャッスルコアやロココは、一種の鎧のような役割を果たしており、見た目は美しいですが、現実の厳しさから守ってくれるプロテクションでもあります。
ですから、これらのトレンドは単なるファッションではありません。もっと深い文化的な変化を映し出しています。自己表現の新しい形であり、内面の世界を調整するための手段です。過去に目を向けることは、現在から逃げることではなく、自分たちのルールで今を再構築することなのです。
