Un’Onda di Cambiamento nelle Maison di Moda di Lusso
Negli ultimi sei mesi, il mondo della moda ha assistito a un'ondata senza precedenti di cambiamenti nei direttori creativi dei principali marchi di lusso. Dalla fine del 2024 all'inizio del 2025, un numero sconcertante di case ha detto addio a designer storici, accogliendo nuovi talenti, riflettendo così un settore in evoluzione. Questo rinnovamento avviene mentre i marchi di lusso affrontano mercati in cambiamento: i clienti high-end più anziani sono più cauti, mentre le nuove generazioni desiderano esperienze fresche. In risposta, i marchi di moda più importanti scommettono su una nuova leadership creativa per rinvigorire la propria identità e attrarre i consumatori.
Il Nuovo Capitolo di Chanel: Da Virginie Viard a Matthieu Blazy
Una delle transizioni più chiacchierate è avvenuta in Chanel. A giugno 2024, Virginie Viard – veterana di Chanel da 30 anni che aveva guidato lo studio di design dalla scomparsa di Karl Lagerfeld nel 2019 – si è dimessa da direttore artistico. Per sei mesi, si è parlato in modo incessante su chi avrebbe ottenuto “il lavoro più ambito della moda.” La suspense è finita a dicembre 2024, quando Chanel ha annunciato Matthieu Blazy come nuovo responsabile creativo. Blazy, giunto da un acclamato periodo a Bottega Veneta, porta una prospettiva esterna dopo anni di gestione interna in Chanel. Sarà incaricato di sovrintendere a tutte le collezioni di Chanel – dall’haute couture al pronto moda – e presenterà la sua visione con la prima collezione prevista per ottobre 2025. Gli addetti ai lavori della moda hanno reagito con entusiasmo: il mandato di Blazy a Bottega è stato caratterizzato da una moderna artigianalità e da una sofisticazione fresca, tratti considerati promettenti per il prossimo capitolo di Chanel. La sua nomina segna un cambiamento strategico per Chanel, segnalando il desiderio di infondere nella storica maison una nuova energia creativa dopo l’approccio più tranquillo e incentrato sul patrimonio di Viard. Tutti gli occhi ora sono su come Blazy bilancerà i codici classici di Chanel con la sua propria sensibilità innovativa.
La Transizione Turbolenta di Gucci e la Ricerca di un Rinvigorimento
In Gucci, gli ultimi anni sono stati un ottovolante di leadership creativa. Alla fine del 2022, il famoso direttore creativo Alessandro Michele ha lasciato dopo sette anni spettacolari che hanno definito l'identità eclettica e maximalista del marchio. L'uscita di Michele ha lasciato grandi scarpe da riempire, e Kering (la casa madre di Gucci) ha chiamato Sabato De Sarno – un veterano relativamente sconosciuto di Valentino – per prendere le redini nel 2023. L'estetica di De Sarno è più minimalista, un netto cambiamento dallo stile esuberante di Michele. La sua missione era quella di ricalibrare l'immagine di Gucci e recuperare vendite in calo con un look più pulito e classico. Tuttavia, all'inizio del 2025, è diventato chiaro che questo esperimento stava fallendo. A febbraio 2025, Gucci ha annunciato che Sabato De Sarno avrebbe lasciato il marchio dopo meno di due anni, nel tentativo di invertire le vendite deboli. Il rimescolamento – scatenato da un calo del 25% nelle entrate del Q3 2024 e dalla pressione per attrarre nuovamente i clienti facoltosi – è stato un campanello d'allarme. Le reazioni del settore suggeriscono che Gucci potrebbe cercare una direzione creativa più audace, potrebbe corteggiare un designer di alto profilo per ravvivare l'interesse del marchio. Mentre la leadership di Gucci cerca una nuova visione creativa, il marchio affronta la sfida di bilanciare il suo spirito audace e distintivo con le esigenze in evoluzione del mercato. Il risultato plasmerà le prossime collezioni di Gucci e la sua capacità di riconquistare lo status di trendsetter.
Loewe Punta su Nuovi Talenti con l’Addio di Anderson
Non tutti i cambiamenti recenti riguardano marchi in crisi – alcuni segnalano ambiziosi prossimi passi. La maison di lusso spagnola Loewe, nota per i suoi prodotti di pelle artistici e l'estetica stravagante-moderna sotto la direzione di Jonathan Anderson, ha fatto un annuncio sorprendente a marzo 2025. Dopo 11 anni di grande successo, il direttore creativo Jonathan “J.W.” Anderson ha interrotto il suo rapporto con Loewe, lasciando dietro di sé un periodo in cui ha trasformato il marchio, un tempo tradizionale, in un favorito della Parigi Fashion Week. Pochi giorni dopo, Loewe ha confermato ciò che era stato ampiamente vociferato: il duo di designer Jack McCollough e Lazaro Hernandez (fondatori della Proenza Schouler di New York) assumeranno la direzione creativa come co-direttori. La coppia americana assumerà la piena responsabilità creativa delle linee di donne, uomini e accessori di Loewe a partire da aprile 2025. La loro nomina è stata applaudita negli ambienti della moda, poiché molti vedono la loro sofisticata sensibilità "downtown cool" come una corrispondenza perfetta per la miscela di artigianato e concetto di Loewe. Per McCollough e Hernandez, questa mossa significa allontanarsi dal marchio Proenza Schouler che hanno costruito in due decenni. Gli osservatori del settore speculano che la casa madre di Loewe, LVMH, stia puntando sulle credenziali di design comprovate del duo per continuare il slancio di Loewe. Nel frattempo, l'uscita di J.W. Anderson ha acceso voci secondo cui potrebbe essere diretto verso un'altra importante maison di LVMH – è ampiamente previsto che assuma le redini creative di Dior nel prossimo futuro. Se quel rumor si materializzerà, segnerebbe un altro grande cambiamento nella leadership della moda. Nel breve termine, le prossime collezioni di Loewe saranno sotto attenta osservazione mentre i fondatori di Proenza Schouler imprimono il loro marchio sull'identità del marchio, cercando di mantenere l'eredità di innovazione di Anderson mentre scrivono un nuovo capitolo per la maison.
Il Coraggioso Sostituto di Valentino: Via Piccioli, Dentro Michele
Un altro cambiamento significativo è avvenuto in Valentino, illustrando come anche le più ammirate tenure creative alla fine si trasformano. A marzo 2024, Pierpaolo Piccioli – che aveva guidato Valentino verso il riconoscimento critico con la sua visione romantica dell'haute couture – si è dimesso dopo 27 anni dell'azienda (ed otto anni come unico direttore creativo). Pochi giorni dopo, Valentino ha scioccato l'industria nominando Alessandro Michele come nuovo direttore creativo. Michele, fresco dalla sua uscita silenziosa da Gucci un anno prima, è stato una scelta da prima pagina per la maison romana. Il passo è stato visto come strategicamente astuto: Valentino è parzialmente di proprietà di Kering e l’arrivo di Michele ha sfruttato uno dei talenti di design più distintivi dell'epoca. Ha presentato la sua prima collezione per Valentino a metà del 2024, infondendo, a quanto si dice, il DNA elegante della maison con il suo tocco di drammaticità ed eclecticismo. Le reazioni a questo accoppiamento sono state per lo più ottimistiche – l’approccio visionario di Michele potrebbe vivacizzare le linee di pronto moda e accessori di Valentino, attirando un pubblico più giovane e alla moda, mentre si basa su quanto Piccioli ha costruito in couture. Si tratta di un raro caso di un designer di successo proveniente da un grande marchio che si sposta senza problemi in un altro, evidenziando una tendenza più ampia nel settore dei conglomerati di lusso di rimescolare i talenti tra le loro scuderie. Mentre Valentino si prepara per le sue prossime stagioni, il marchio sta bilanciando il rispetto per l'eredità di Piccioli di eleganza senza tempo con il tocco maximalista di Michele, una combinazione che potrebbe impostare una nuova direzione creativa per il marchio.
Nuove Direzioni in Givenchy e Alexander McQueen
Le maison di lusso stanno anche cercando una nuova leadership per navigare i tempi che cambiano. Alla fine del 2023, Alexander McQueen ha salutato Sarah Burton, la venerata designer che ha sostenuto l'eredità di McQueen per 13 anni dopo la scomparsa del fondatore. Kering ha scelto di promuovere dall'interno, nominando il relativamente sconosciuto Seán McGirr come nuovo direttore creativo a ottobre 2023. McGirr, un ex membro del team di JW Anderson, rappresenta un cambiamento generazionale e una continuazione della strategia di coltivare talenti interni. Il suo compito è portare un potente linguaggio creativo a McQueen onorando il suo patrimonio unico, secondo il CEO del marchio. La risposta dell'industria ha combinato sorpresa e curiosità – invece di un nome noto, McQueen ha optato per qualcuno sotto i riflettori, forse puntando sulla continuità e su una nuova energia senza il bagaglio di una superstar. Il debutto di McGirr dovrebbe costruire gradualmente il lavoro meticoloso e ispirato agli archivi di Burton, e il mondo della moda osserverà come delineerà la sua visione per il futuro di McQueen.
Nel frattempo, in Givenchy, di proprietà del rivale conglomerato LVMH, è stata fatta una nomina di alto profilo. A settembre 2024, Givenchy ha annunciato che Sarah Burton sarebbe diventata la nuova direttrice creativa. Questo è avvenuto dopo che Matthew Williams, incentrato sulla moda streetwear, si è dimesso dopo un mandato di tre anni che ha ricevuto recensioni contrastanti. Burton, celebrata per la sua artigianalità couture in McQueen, ha definito Givenchy un gioiello ed ha espresso entusiasmo per portare la sua visione nella storica maison parigina. Il suo arrivo ha segnato un cambiamento deliberato per Givenchy verso un ritorno a tagli raffinati e design poetici, allineandosi con l'eredità elegante del marchio (dall'era del little black dress di Audrey Hepburn) più dell'estetica urbana di Williams. Gli esperti di moda hanno accolto la notizia con entusiasmo, vedendo la nomina di Burton come una fusione di abilità a livello couture con una grande maison che aveva faticato a trovare il suo ritmo. Con Burton al timone, le aspettative sono alte affinché le prossime collezioni di Givenchy enfatizzino l'arte, la costruzione e un tocco di drammaticità, potenzialmente ristabilendo il marchio come un gioiello critico.
Balenciaga Resta Fermo nel Mezzo della Controversia
Contrariamente al turbinio di uscite di direttori altrove, Balenciaga non ha cambiato il suo direttore creativo in questo periodo – ma ha subito una ricalibrazione strategica. Demna (Demna Gvasalia), che ha guidato Balenciaga dal 2015, è stato criticato alla fine del 2022 per una campagna pubblicitaria controversa che coinvolgeva bambini e oggetti espliciti. La reazione è stata severa, eppure Demna è rimasto nel suo ruolo, scusandosi pubblicamente e promettendo di cambiare approccio. All'inizio del 2023, ha dichiarato che avrebbe evitato trucchi provocatori e si sarebbe concentrato sull'eredità di sartoria fine della maison. Infatti, la sua prima collezione dopo lo scandalo è stata notevolmente priva delle tattiche scioccanti che avevano definito gli ultimi anni di Balenciaga. Tuttavia, alla fine del 2023, Demna stava cautamente reintroducendo il suo umore sovversivo caratteristico – ad esempio, organizzando una sfilata a Los Angeles ironica che satirizzava la cultura del benessere. Le reazioni dell'industria alla saga di Balenciaga sono state miste. Molti hanno applaudito l'impegno al riformare, mentre altri hanno osservato con cautela se il marchio si sarebbe veramente riposizionato o sarebbe ricaduto in controversie. Finora, le vendite di Balenciaga sono rimbalzate tra i consumatori più giovani, dimostrando il grande valore culturale del marchio anche in mezzo alle critiche. La lezione è che Kering ha scelto la stabilità per Balenciaga, sostenendo un designer visionario e scommettendo che potesse raddrizzare la nave. In futuro, la strategia creativa di Balenciaga sembra mirare a trovare un equilibrio – mantenendo le sensibilità edgy e virali che lo hanno reso un fenomeno, ma con maggiore sensibilità e moderazione. In un panorama di rapidi cambiamenti di direttori creativi, la decisione di Balenciaga di mantenere Demna evidenzia come, a volte, l'evoluzione di un marchio derivi dall'introspezione piuttosto che da una nuova leadership.
Altri Notevoli Rimescolamenti Creativi
Le sedie musicali della leadership nella moda si sono estese a diverse altre maison prominenti. In Bottega Veneta, la partenza di Matthieu Blazy verso Chanel ha spinto il marchio a contattare la designer britannica Louise Trotter come suo successore, con Trotter che inizierà all'inizio del 2025. In Celine, LVMH ha effettuato un cambiamento drammatico a ottobre 2024, separandosi da Hedi Slimane – noto per il suo stile rock-chic che crea cult – e nominando Michael Rider (ex Ralph Lauren) come nuovo direttore creativo. Questa mossa ha concluso il regno di sette anni di Slimane in Celine e suggerisce che la maison potrebbe puntare a una direzione fresca dopo anni della sua estetica singolare. Anche il marchio Tom Ford ha visto movimenti: nel 2024, il designer Peter Hawkings è uscito dopo solo due collezioni, e il veterano della moda Haider Ackermann è stato chiamato a supervisionare l'abbigliamento maschile, femminile e gli accessori del marchio. Nel frattempo, il leggendario couturier John Galliano ha fatto notizia dimettendosi dalla Maison Margiela dopo un decennio di lavoro acclamato dalla critica, lasciando i fan a chiedersi chi (se qualcuno) possa sostituire le sue scarpe avanguardistiche. Ognuno di questi cambiamenti, grandi o piccoli, si inserisce nella narrazione di un'industria in fase di turnover generazionale.
Il Quadro Generale: Una Nuova Era di Leadership nella Moda
Presi insieme, questi shake-up dei direttori creativi indicano spostamenti più ampi nel panorama della moda. I principali marchi di lusso non hanno paura di fare mosse audaci nella ricerca di ringiovanimento creativo e rilevanza di mercato. In alcuni casi, i conglomerati stanno scambiando designer star tra le maison per mantenere alto l'interesse (come visto con Michele da Gucci a Valentino, o le voci di Anderson a Dior). In altri casi, le aziende stanno elevando talenti emergenti o interni fidati, sperando di coltivare la prossima visione dall'interno (McGirr a McQueen, Blazy originariamente a Bottega). C'è anche una tendenza ad abbracciare la contaminazione tra marchi indipendenti e nomi noti – i designer Proenza Schouler che si uniscono a Loewe esemplificano questo spirito collaborativo. E, naturalmente, le nomine di celebrità e outsider (come Pharrell Williams che prende in carico l'abbigliamento maschile di Louis Vuitton nel 2023) dimostrano che i colossi del lusso sono disposti a rompere gli schemi per connettersi con nuovi pubblici.
La reazione dell'industria della moda a questi cambiamenti è stata pari parti di entusiasmo e cautela. I nuovi direttori creativi generano attenzione e attesa per le prossime collezioni, ma affrontano anche una forte pressione per consegnare sia sul piano creativo che commerciale, spesso in scadenze intransigenti. Mentre ci dirigiamo verso la prossima stagione, si avverte un senso tangibile che l'identità di molti marchi iconici stia venendo riscritta in tempo reale. Questi nuovi leader daranno vita a nuove energie per le maison storiche e cattureranno lo spirito del tempo? I marchi come Gucci e Chanel ci pongono le loro speranze, mentre altri come Balenciaga dimostrano che insistere su una visione esistente può essere anch'esso un percorso praticabile.
Una cosa è certa: il "gioco delle sedie musicali" nella moda è tutt'altro che finito. Questa recente ondata di nomine e partenze sottolinea quanto l'industria sia diventata dinamica e in rapida evoluzione. Per gli appassionati di moda, è un momento entusiasmante da seguire. Ogni transizione non solo annuncia un diverso approccio al design sulla passerella, ma riflette anche spostamenti più profondi nel modo in cui i marchi di lusso si stanno posizionando per il futuro. In un'epoca definita da cicli di tendenze rapidi e valori dei consumatori in evoluzione, la giusta leadership creativa è più cruciale che mai. Questi cambiamenti ad alto profilo nei direttori creativi segnalano una nuova era di leadership nella moda, una che modellerà le collezioni, le immagini dei marchi e le esperienze di vendita al dettaglio che vediamo nelle prossime stagioni.
In ultima analisi, il successo di queste mosse sarà giudicato man mano che le nuove visioni creative si svilupperanno. Mentre la polvere si posa da questo gioco di sedie musicali tra i designer, il mondo attende di vedere quali maison di moda fioriranno sotto la loro nuova direzione – e quali potrebbero ritrovarsi di nuovo al punto di partenza. Al momento, l'unica costante nella moda è il cambiamento, e si sta svolgendo al vertice dei più famosi atelier del mondo.
