런던. 2025년 9월.
런던의 어두운 공간에서, 이 쇼는 단순한 패션 프레젠테이션이라기보다 의식에 가깝게 펼쳐진다. 딜라라 핀디코글루(Dilara Findikoglu)가 선보이는 2026년 봄/여름 컬렉션, 순수의 감옥(Cage of Innocence). 날짜: 9월 21일. 장소: 런던 패션 위크 일부. 사운드는 @severinblack, 아트워크는 @_biuro가 맡았으며, 방 안은 너무 무거운 침묵으로 가득 차 있어 만져질 듯하다.
아무도 이것을 런웨이라고 부르지 않는다. 이는 흑백의 그림자 행렬처럼, 의식용으로 지어진 듯한 구조물에 몸을 천천히 감싼 느릿한 존재들의 행진이다.
은유로서의 감옥
“순수의 감옥”이라는 제목은 모순어법처럼 읽힌다: 순수함은 자유롭지 않고 제한된다. 핀디코글루의 세계에서 순수는 분위기가 아니라 압축하는 틀이다. 가볍고 깨끗해야 할 것이 통제의 건축물이 된다.
감옥은 이중적이다:
몸을 규율한다 - 실루엣을 다듬고 걸음을 제한하며 자세를 정의한다.
보호하고 보존한다 - 그러나 자유의 대가로.
순수를 연기한다 - 하지만 순수는 존재 상태가 아니라 무대 소품이 된다.
이것은 여성성을 사회적으로 조형하는 내러티브다. “순수해야 한다”는 요구가 권력의 메커니즘이 되는 이야기. 순수 자체가 축복이 아닌 감옥이 될 수 있음을 말한다.
하얀 그림자와 검은 자국
런웨이 위 인물들은 연약하면서도 갑옷을 입은 듯하다.
• 갇힌 실루엣: 금속 갈비뼈를 감싼 투명한 원단, 조각된 구속장치 같은 부스티에. 몸이 하나의 박물관 유물로 변한다.
• 가죽과 레이스: 거친 것과 섬세한 것이 뒤섞여 순수가 언제나 페티시 경계에 있음을 환기한다.
• 마스크와 헬멧: 얼굴을 가리고 여성성을 익명화한다. 순수가 숨기도록 강요 받는다.
• 얼룩과 자국: 흰 원단 위에 지울 수 없는 흔적들 - 촉감, 트라우마, 경험의 기억이 “완벽한 순수성”을 영원히 오염시킨다.
핀디코글루는 편안함을 거부하는 대비를 만든다. 흰색에는 항상 그림자가 있고, 검은색에는 유혹이 존재한다.
여성성의 연극
이곳은 런웨이가 아니라 퍼포먼스다. 각 모델은 의식의 일부처럼 느리고 의도적이며 숨을 죽인 채 움직인다. 걷기가 아닌 저항의 자세에 관한 이야기다.
다양한 원형들이 공존한다. 프릴을 입은 소녀와 라텍스 차림의 여성. 흰색 드레스의 신부와 검은색 전사. 빛과 그림자.
이들은 서로 대체하지 않는다 - 동일한 실체의 양면으로 등장한다. 여기서 여성성은 결코 단일체가 아니다. 항상 분열되어 있으며 자신이 갇힌 감옥과 끊임없이 대화한다.
사운드와 공간
@severinblack의 사운드스케이프는 산업적이고 밀도가 높으며 금속문 닫히는 메아리 같다. 아름답게 꾸미지 않고 공간을 조여 감옥의 무게를 증폭시킨다. @_biuro의 아트워크는 마치 시각적 제단 안에서 쇼가 벌어지는 듯한 구도를 만든다.
부드러움의 환상은 없다. 모든 것은 비어 있음, 빛, 그리고 사운드 위에 세워졌다. 컬렉션 본연의 골격 구조를 극대화하는 미니멀리즘.
왜 ‘순수의 감옥’이 불편한가
이것은 ‘입기 위한’ 옷이 아니다. 바라봐야 할 이미지이며, 어쩌면 두려워해야 할 대상이다. 순수함을 영혼의 상태가 아닌 사회적 구성물로 드러낸다.
딜라라는 흰색이 검은색보다 더 무서울 수 있으며, 순수함에는 항상 폭력의 흔적이 깃들어 있고, 오늘날 여성성은 자유가 아니라 영원히 갇혀 사는 삶임을 보여준다.
에필로그
런던에서, 이것은 또 다른 패션쇼가 아니라 절제의 의식이었다. 딜라라 핀디코글루는 순수함이 선물이 아니라 감옥이며; 장식이 아니라 갑옷이며; 상태가 아니라 규율임을 이야기했다.
‘순수의 감옥’에서 몸은 단순히 장식되는 것이 아니라 감금된다. 그리고 그 감금 속에 힘이 존재한다.
