Maison Margiela та Gentle Monster і далі виходять за межі звичного формату модних колаборацій. Цього разу в центрі уваги - їхня четверта спільна колекція окулярів, побудована навколо ідеї деконструкції. Її презентація в Сеулі сама стала перформансом, надавши ідеї демонтажу звичних форм цілком матеріального виміру.
Перформанс створили хореограф і креативний директор Damien Jalet та художник Ian McMahon. Усе почалося з руйнування гіпсової конструкції, спроєктованої McMahon, а далі дія розгорталася через рухи танцівників, їхню взаємодію з об’єктами та гру світла. Простір безперервно змінювався: конструкції втрачали первинні обриси, тіла взаємодіяли з уламками, а руйнування ставало точкою відліку для нового руху.
Це природне продовження візуальної мови Maison Margiela, для якого деконструкція давно стала одним із ключових творчих принципів. У моді вона означає відмову від звичних правил крою: відкриті шви, необроблені краї, зміщені пропорції та конструкції, які зазвичай залишають прихованими. У перформансі цей самий підхід застосували до тіла, предметів і сценічної архітектури.
Окуляри, що мають вигляд незавершених
Колекція, що виходить 29 жовтня, налічує 68 моделей: 43 сонцезахисні та 25 оптичних оправ. Деякі вирізняються навмисно деформованими, наче стиснутими оправами; інші - перебільшеним об’ємом і силуетами, схожими на маски, що частково приховують обличчя. Є й вузькі оправи з піднятими зовнішніми кутиками, обтягнуті матеріалом під шкіру, який нагадує другу шкіру.
На дужках збережено фірмові чотири білі стібки Maison Margiela. У тонших моделях знайому деталь переосмислили так, щоб стібки наче зависали над краями оправи.
Важливо, що деконструкція тут працює не лише як візуальний прийом. Звичний предмет лишається впізнаваним, але його форма стає нестійкою, ніби окуляри застигли десь між створенням і руйнуванням. Саме це відчуття незавершеності лежить в основі колекції.
Від окулярів до цілого всесвіту брендів
Сеульський перформанс - лише одна частина кампанії. Для колекції також створили короткометражний фільм режисерки й художниці Alex Prager. У центрі сюжету - жінка, яка поспішає на зустріч крізь мінливий світ: окуляри з’являються на різних персонажах, а буденні ситуації набувають сюрреалістичного забарвлення.
29 жовтня у восьми містах також відкриються спеціальні поп-ап простори: у Сеулі, Токіо, Шанхаї, Пекіні, Бангкоку, Куала-Лумпурі, Мельбурні та Парижі. Інсталяції розвивають центральну ідею колекції через нерегулярні форми, незавершені конструкції та контрастні матеріали.
Запуск показує, як сьогодні може працювати колаборація між модним домом і брендом окулярів. Продукт стає центром цілого візуального всесвіту, який одночасно розкривається у фільмі, фізичних просторах і перформансі. Окуляри лишаються серцем проєкту, та привабливість цієї історії не лише в їхньому вигляді, а й в ідеях, які бренди вибудували довкола них.
